С 15 октября по 28 ноября в фойе конференц-зала Инженерного корпуса
Государственной Третьяковской галереи открыта выставка живописных работ художника,реставратора Л.Р. Астафьева (1931- 2004). Леонид Романович принимал активное участиев возрождении храма Святителя Николая в Толмачах.
Леонид Романович Астафьев — художник, реставратор живописи, проработавший вГосударственной Третьяковской галерее почти 50 лет. Семья Леонида Романовича былатесно связана с Третьяковской галереей. Его отец до войны работал реставратором, асемья тогда жила во флигеле Галереи у своих родственников Федоровых, потомственныхреставраторов, старший из которых Алексей Куприянович начинал работать в галерее приП.М.Третьякове.
Астафьев вырос во дворе Галереи, а ее залы и реставрационные мастерские были для негоповседневной, но увлекательной действительностью. Его представления о прекрасном сранних лет воспитывались на русской живописи. В 1948 году он поступил в Московскоеобластное художественное училище «Памяти 1905 г.».
Круг интересов Леонида Романовича был очень широк. Помимо живописи, он включалаэроклуб, спортивные занятия, студию вокального и особенно балетного искусства. Длядипломной работы в училище он избрал сюжет на балетную тему, чем огорчил своегопедагога В.Н.Бакшеева, особо ценившего пейзажи своего ученика. В то время балетпреобладал в сфере увлечений Астафьева. После окончания Художественного училища,он, выдержав серьезный конкурс, был принят в экспериментальный класс сольноготанца Хореографического училища при Большом театре. С 1953 по 1956 годы Астафьевзанимался в балетных классах, изучал историю музыки, театра, которые преподавалЮ.А.Бахрушин, танцевал в кордебалете Большого театра, даже участвовал в съемкахфильма-балета «Ромео и Джульетта»(Мосфильм, 1954 г). Занятие балетом способствовалоболее глубокому пониманию искусства.
Но любовь к живописи одержала верх. В 1956 году он пришел в живописный отделреставрационных мастерских Государственной Третьяковской галереи, где и проработалдо последних дней своей жизни.
Астафьев очень быстро влился в музейный коллектив. В Галерее десятками лет работализамечательные сотрудники, тонкие знатоки искусства и музейного дела. СтремлениеЛеонида Романовича учиться и совершенствоваться были оценены по достоинству. Задолгие годы работы в мастерской через руки Астафьева пошли многие и многие картиныТретьяковской галереи. Сопровождая художественные выставки, Астафьев объехалбесчисленное количество городов нашей страны, побывал почти во всех странах мира, ивезде у него оставались друзья-музейщики, реставраторы, художники.
Со своими коллегами по мастерской он разрабатывал методики, которые применялисьпри реставрации таких шедевров, как картины В.И.Сурикова «Утро стрелецкойказни», «Боярыня Морозова», И.Е.Репина «Иван Грозный и сын его Иван», привосстановлении монументального панно М.И.Врубеля «Принцесса Греза», театральныхпанно М.Шагала. Тот же коллектив реставраторов галереи возрождал после пожарадекоративные панно М.А.Врубеля «Утро», «Полдень» и «Вечер», пострадавшие послепожара особняка архитектора Ф.Шехтеля на Спиридоновке в 1995 году. Высокий
профессионализмэтих работ был отмечен у нас в стране и международным сообществом реставраторов.За свою работу Леонид Романович получил звание художника-реставратора высшейкатегории, звание Заслуженного работника культуры РФ. Он представлял галерею вГосударственной комиссии по аттестации реставраторов Министерства культуры.
В свободное время в 1970-х годах Леонид Романович с группой мастеров занималисьреставрацией монументальной живописи и икон в действующих церквях. Они работали вцеркви Всех скорбящих Радость на Б. Ордынке, в церкви Покрова Пресвятой Богородицыв Лыщиковом переулке и в церквях Московской области. Решение о восстановлениихрама Святителя Николая в Толмачах было встречено Астафьевым с радостью. Он иего коллеги активно участвовали в обсуждении вопросов реставрации и восстановлениихрама, который впоследствии стал домовой церковью Галереи.
Творческая одаренность Астафьева позволила ему выйти за рамки профессии истать самостоятельным художником. Его искусство, как и его жизнь, было связанос традиционной, подлинно московской культурой. Фактически его учителями сталихудожники, с произведениями которых он общался каждый день – И.И. Левитан, К.А.Коровин, В.Д. Поленов, В.А. Серов. Его пейзажи полны созерцания и тишины, пронизанывосхищением красотой мира.
И в жизни, и в искусстве Астафьев стремился к поиску гармонии. В его пейзажах мычасто встречам изображения храмов. В одном из его ранних произведений «Пригналистадо» – мы видим, освещенный уходящим солнцем, храм с колокольней. В болеепоздние годы его вдохновлял Успенский собор в Звенигороде, величественно стоящийна высоком берегу. В картине, отобранной в фонды Третьяковской галереи – «Ока близБехово» – в таком знакомым по картинам других художников повороте реки, Астафьевувидел и написал часовню – декорацию к картине «Накануне» по повести И.С.Тургенева,которая так гармонично вошла в пейзаж, что помогла сделать его монументальнымпроизведением.
Работы Леонида Астафьева находятся в собраниях Государственной Третьяковскойгалереи и Государственного Дарвинского музея, Долгопрудненского историко-художественного музея, в собрании посольства Индонезии в Джакарте и в частныхсобраниях.
Первая персональная выставка Л.Р.Астафьева состоялась после его смерти в 2005году в залах Третьяковской галереи, затем его выставки прошли в 2006 году вДолгопрудненском историко-художественном музее, в Государственном мемориальномисторико-художественном и природном музее В.Д.Поленова, и в 2009 году –в Государственном Дарвинском музее совместно художником – керамистом Н.Н.Полянской.
Выставка произведений Леонида Астафьева, которая сейчас открыта в Третьяковскойгалерее (Лаврушинский пер., д.12), и вышедший альбом «Леонид Романович Астафьев.Жизнь и творчество» приурочены к его 80-летию.
Марина Астафьева.
